RAMAU - Réseau activités et métiers de l'architecture et de l'urbanisme - Architectural and urban research network

Compétences et métiers d'avenir de la filière Architecture

Collectif — 2023-06-04T12:39:00Z

Un appel à manifestation d'intérêts du Programme d'Investissement d'Avenir France 2030 (financements gouvernementaux 2021-2026) est lancé avec pour objectif d'adapter les formations initiales et continues aux besoins en compétences des secteurs d'emploi en forte évolution.

Un consortium réunissant les 20 ENSA via leurs réseaux de recherche avec l'Observatoire de l'Economie de l'Architecture (ministère de la Culture) et ses parties prenantes propose un diagnostic sur l'évolution des métiers, l'expression des besoins en compétences l'offre de formation initiale et continue repérable, notamment sur les transitions les plus fortes en architecture : le changement climatique, le numérique, l'intervention sur l'existant. De la fin 2022 à l'été 2023, ce consortium piloté par l'ENSA Paris-La Villette rassemble des données et élabore des analyses en vue de proposer un référentiel de formations à développer.

Dans le consortium, le réseau Ramau (Réseau sur les Activités et Métiers de l'Architecture et de l'Urbanisme) s'est attaché à documenter les pratiques atypiques et méconnues de l'architecture. Une enquête pour identifier des diplômés en architecture exerçant dans des secteurs d'emploi, des activités diffuses et méconnues est conduite : 454 réponses au questionnaire en ligne, 116 entretiens semi-directifs.

Le rapport CMA-Archi présente la synthèse des travaux produits

Equipe de recherche RAMAU :
Véronique Biau et Elise Macaire (dirs.)

Avec la participation de Charlotte Aristide, Stéphanie Bouysse-Mesnage, Margaux Darrieus, Maxime Decommer, Béatrice Durand, Natalia Escar-Otin, Elise Geisler, Isabelle Genyk, Ombeline Hardouin, Bettina Horsch, Marion Mougey, Pauline Ouvrard, Flora Pham, Corinne Sadokh, Silvère Tribout, Corine Védrine, Odile Veillon, le groupe de travail « Trajectoires de professionnalisation » du réseau RAMAU. Et les 100 étudiants du cours de licence « Les mondes de l'architecture » à l'ENSA Nantes.

Relations entre enseignement, profession et organisations professionnelles : acteurs de l'architecture dans le territoire nantais, 1990-2020

Halgand (M-P.), Horsch (B.) — 2023-04-20T17:18:00Z

"L'article propose d'interroger les rapports entretenus entre l'enseignement de l'architecture et la profession sur le territoire nantais. Un enseignement autonome naît à Nantes après les événements de Mai 68 ; auparavant, un atelier extérieur de l'École régionale d'architecture de Rennes avait vu le jour à Nantes, suivi par la création, en 1946 – tardivement, si l'on compare avec la majorité des autres écoles régionales –, de l'École régionale d'architecture de Nantes. L'établissement est hébergé, à partir de 1974, de manière assez isolée, dans un quartier au nord de Nantes et déménage en 2009 sur l'île de Nantes, qui est alors au début de sa requalification urbaine consécutive à la fermeture des chantiers navals. L'école est rejointe, en 2012, par le Conseil régional de l'Ordre des architectes Pays de la Loire (CROAPL) et la Maison régionale de l'architecture des Pays de la Loire, jusque-là installés à Angers ; le redécoupage administratif et professionnel opéré durant le régime de Vichy avaient soumis les architectes nantais à une « double séparation, ordinale et provinciale » (Le Couédic, 2009)."

"Notre étude retrace l'évolution, ces trente dernières années, des rapports entretenus entre les enseignants et leur territoire professionnel à travers les organisations, les associations et les instances et réseaux locaux de consécration (Biau, 1999). Ces rapports s'inscrivent également dans un contexte national de politiques ministérielles – particulièrement les réformes de gouvernance des écoles et du statut des enseignants –, qu'il s'agit de mettre en lumière. Comment la morphologie du corps enseignant (statuts, pratiques, rattachement aux champs disciplinaires, circulations dans d'autres écoles, tendances/écoles de pensée) influe, au cours du temps, sur les étudiants (Horsch, 2021), qui peuvent devenir, à leur tour, enseignants ? Comment les interactions avec les associations et les collectifs pèsent dans ces rapports ?

PLAN DE L'ARTICLE

Morphologie du corps enseignant : un recentrement « nanto-nantais »
Associations et collectifs : mise en place et effet des réseaux
Documenter les processus de reconnaissance des architectes

Lire l'intégralité de l'article sur HAL

Les figures et conditions d'insertion professionnelle des jeunes diplômé.e.s en architecture (2015-2018) : le cas de l'ENSA Nantes

Horsch (B.), Ouvrard (P.) — 2023-03-26T10:19:00Z

"L'ENSA Nantes recrute majoritairement ses étudiants parmi les élèves issus de classes socioprofessionnelles moyennes et supérieures dotés de capitaux social et culturel élevés leur donnant un avantage par rapport aux étudiants issus des classes populaires."

"Si les données quantitatives sur la perception de leur facilité ou difficulté à s'insérer dans la vie professionnelle montrent que les catégories populaires sont désavantagées de nouveau, une analyse qualitative plus fine permet de pondérer ce constat : les étudiants des catégories populaires compensent en multipliant les expériences professionnelles pendant leurs études et à travers la cooptation par des enseignants. Cette pondération est également valable pour les diplômés issus des classes supérieures, qui perçoivent leur insertion comme « difficile ». Leur capitaux acquis avant et pendant la formation leur permettent d'agir comme défricheurs de nouvelles pratiques susceptibles de leur procurer un capital symbolique qui peut se déployer à long terme."

"Cette étude s'inscrit dans le prolongement d'une thèse de doctorat portant sur la socialisation professionnelle des étudiants et diplômés architectes à l'ENSA Nantes [1]. Si celle-ci portait sur les sortants de l'école de 2011 à 2014, cette nouvelle enquête, menée auprès des diplômés de 2015 à 2018, propose une analyse des parcours et de l'insertion professionnelle à l'aulne de leurs origines sociales. En effet, le mode de recrutement des écoles d'architecture favorise l'admission d'étudiants issus majoritairement des classes socioprofessionnelles moyennes et supérieures [2] dont l'ensemble des capitaux (culturel, économique et social) semble les avantager par rapport à la minorité d'étudiants issus des classes populaires admis, tant pour l'entrée dans les écoles que lors de l'insertion professionnelle. Ainsi, l'analyse quantitative démontre que les inégalités sociales semblent se rejouer au moment de l'insertion professionnelle, favorisant les jeunes architectes issus des classes dites « privilégiées » – quand bien même l'école semblait avoir « compensé » ces inégalités au regard des résultats universitaires des différentes catégories sociales enquêtées [3]"

[1] HORSCH Bettina, Architecture d'un métier – Les étudiants architectes entre orientation, socialisation et insertion professionnelles : Le cas de l'ENSA Nantes, Thèse de doctorat sous la direction de Laurent Devisme et Frédéric Charles,
Université de Nantes, 2021

[2] En effet, le taux d'étudiants issus d'un père appartenant aux professions et classes socioprofessionnelles supérieures(PCS+) inscrits à l'ENSA Nantes en 2016 (50 %) est de trente points au-dessus de la moyenne nationale (20 %). Ibid, p. 148.

[3] À ce titre, voir recherche parallèle sur l'acquisition d'un capital spatial spécifique permettant une compréhension de l'espace et de sa traduction en projet d'architecture et d'urbanisme, capital grandement valorisé par l'institution. Cf. HORSCH Bettina, OUVRARD Pauline, « Devenir architecte(s) : des espaces de socialisation au capital spatial. Enquête par entretiens semidirectifs filmés et récurrents, le cas des étudiant.e.s de l'ENSA Nantes », L'enseignement de l'architecture au XXe et XIXe siècles (ensARCHI), Rapport de recherche, 2023

Enseigner l'architecture à Grenoble

Dadour (S.), Le Vot (S.) — 2022-10-01T12:41:00Z

"L'enseignement de l'architecture à Grenoble est le fruit d'une longue histoire dont les fondements remontent au siècle des Lumières et prennent leur source dans l'apprentissage du dessin et de la sculpture. C'est dans ce sillage que se développent à Grenoble — tout au long du XIXe siècle — différentes institutions vouées à l'enseignement artistique dont l'ambition est de transmettre les principes académiques, mais où l'architecture est considérée comme la discipline mère."

"De l'École publique de dessin (1763) à l'École de sculpture architecturale (1831), de l'École des arts industriels (1897) à l'École régionale d'architecture (1927), de l'Unité pédagogique d'architecture (1969) à l'École nationale supérieure d'architecture (2005), cet ouvrage amplement illustré entend retracer la genèse de l'enseignement de l'architecture dans la cité alpine et la manière dont, au fil des réformes, la disparition du système « Beaux-arts » a contribué à construire l'identité plurielle de l'école actuelle.
L'ouvrage s'ouvre sur un long chapitre introductif relatant les grandes étapes du développement de l'École d'architecture de Grenoble et inscrivant l'établissement dans une mémoire et un contexte. Une vingtaine d'écrits émanant d'acteurs anciens et actuels de l'école portent ensuite sur l'après 1968 et reviennent plus longuement sur l'articulation entre pédagogie et recherche. Dans une dernière partie sont présentés comme matière à penser autant d'éléments documentaires issus des archives consultées."

SOMMAIRE

Retour sur l'anniversaire des 40 ans : quelques mots en guise de souvenir, Marie Wozniak

I. L'École entre histoire, mémoire et contexte

01. Une histoire de l'enseignement de l'architecture à Grenoble 1763-2005, Stéphanie Dadour, Sibylle Le Vot
02. Réinventer l'école de Roland Simounet à l'aune de son extension, 1973-2005, Franck Delorme
03. La mémoire sonore de l'école d'architecture de Grenoble, Noha Gamal Said
04. Retour sur les pratiques pédagogiques d'une école avec son territoire, Florian Golay, Cécile Léonardi, Théa Manola
05. Paroles d'anciens : étudier puis enseigner à Grenoble depuis 1968
06. L'habiter après Mai 68. Ce que racontent les premiers diplômes de l'Unité pédagogique d'architecture de Grenoble 1973-1977, Mélina Ramondenc, Élise Simon
07. Petit dictionnaire illustré de l'étudiant en architecture.

II. L'École ou l'articulation de la recherche et de la pédagogie

08. De la montagne à la Guyane, de l'architecture au design. Dialogue entre Guy Schneegans, Jean‑François Lyon‑Caen et 3 étudiantes autour des 40 ans de la recherche architecturale grenobloise
09. Le Craterre, 40 ans d'expérience entre choix politiques et écologiques, Anne-Monique Bardagot
10. L'enseignement de la cohorte brésilienne à l'école d'architecture de Grenoble. Déconstruire les modes de production de l'architecture, 1972-1990, Ana Chatelier
11. Un quart de siècle d'enseignement de l'histoire. Souvenirs et témoignage 1972-1997, Cyrille Simonnet
12. L'histoire et les matériaux, enseigner l'architecture par deux extrémités, Cédric Avenier
13. Chronique d'une pédagogie venue des États‑Unis et réinventée en France. Le « designbuildLAB » au sein de l'école d'architecture de Grenoble et aux Grands Ateliers, Marie & Keith Zawistowski
14. Bienvenue au Cresson, où l'on pense le monde par le sonore, Clémentine Méténier
15. « Allo Nantes ? ici Grenoble. » Petite histoire du DEA Ambiances architecturales et urbaines, Rachel Thomas, Nicolas Rémy
16. « La Villeneuve c'était un peu la ville ouverte, un endroit où on pouvait refaire sa vie ». Un itinéraire pas à pas avec Jean‑François Augoyard, Xavier Dousson, Nicolas Tixier
17. Pour la construction d'une histoire architecturale de l'architecture. Le laboratoire des Métiers de l'histoire de l'architecture, édifices‑villes-territoires (MHAevt), Sophie Paviol
18. Pierre Saddy, la trajectoire d'un architecte-intellectuel entre Paris et Grenoble, Françoise Very
19. Relire les recherches du laboratoire MHA des théories modernes de l'architecture aux questions computationnelles, Philippe Marin
20. Le renouvellement de la culture du projet architectural par l'exercice du dessin d'analyse, 1991-2021, Patrick Thépot

III. L'École comme matière à penser

Annuaire des directeurs de l'école, 1927-2022
Annuaire des enseignants de l'école, 1927-1968
Annuaire des associations de l'école, 1964-2022
Les conférences de l'école : Les Lundis d'archi, 1982-2002
Les petites revues de l'école, 1965-2022

Voir la présentation de l'ouvrage sur le site des éditions Recherches

Marcel Lods. Eduquer à l'architecture moderne.

Bihanic (D.), Uyttenhove (P.) — 2022-03-01T16:22:00Z

"Un ensemble de textes tout à fait inédits de l'architecte-urbaniste français Marcel Lods : des textes d'une qualité rare (écrits et transcriptions de conférences) auxquels se joignent des commentaires et études de Claire Brunet, Éric Chauvier, Richard Klein, Christophe Viart, Pieter Uyttenhove, David Bihanic et Antonella Tufano"

"Architecte et urbanisme français, pionnier de la préfabrication et ardent défenseur de l'industrialisation intégrale du bâtiment, Marcel Lods (1891-1978) est une figure incontournable de l'architecture moderne. Associé d'Eugène Beaudouin jusqu'en 1940, ils bâtirent ensemble des ouvrages « clés » dont la cité du champ des oiseaux (1930-1939), la cité de Muette (1931-1934), l'école de plein air de Suresnes (1934-1935) ou encore la Maison du Peuple de Clichy (1935-1939). Outre sa fonction d'architecte-urbaniste, Lods était également aviateur, photographe, grand conférencier et enseignant. Il était homme de passion et de conviction ayant à maintes reprises écrit, témoigné dans les médias (presse généraliste et presse spécialisée, radio). Il participa, en qualité d'expert, à plusieurs projets de réforme touchant notamment à l'enseignement de la profession d'architecte. Acteur de premier plan de la planification urbaine en France (pour une ville idéale), il est souvent présenté comme le « père des Grands Ensembles ». On lui doit notamment, après-guerre, celui de la Zone Verte à Sotteville-Lès-Rouen (1966), également la cité Paul Eluard à Drancy et celle de la Grand-Mare à Rouen (1968-1970)."

"Le présent ouvrage est le premier d'une nouvelle collection aux éditions Athom intitulée « Paroles » laquelle, partant de retranscriptions de conférences et écrits de créateurs éminents (architectes, designers, artistes) — un « matériau » inédit sinon extrait de publications aujourd'hui épuisées — propose d'en reconsidérer le sens, d'en réévaluer la portée (ou visée) ainsi que l'influence fort d'études, d'analyses et points de vue historiographiques critiques réalisés par des auteurs de profils et appartenances disciplinaires variés (histoire, philosophie, esthétique et sciences de l'art, anthropologie, etc.)"

Enseigner l'architecture aux Beaux-Arts (1863-1968)

Diener (A.) — 2022-02-28T14:22:29Z

"L'histoire de l'enseignement de l'architecture à l'École des beaux-arts au XXe siècle semble connue des historiens de l'architecture et des architectes qui, pour la plupart, ont arpenté les couloirs de cette prestigieuse école. Malgré son évidence, ce sujet n'avait jamais été abordé de front sur cette longue période. Entre la réforme mise au point par Viollet-le-Duc en 1863 et la disparition de la section d'architecture en 1968, il y avait un vide que cet ouvrage propose de combler."

"À partir de l'analyse de documents d'archives et d'un corpus jusque-là épars, ce livre fait le choix d'un regard croisé entre histoire réglementaire et pédagogique pour dégager une lecture historique de la « doctrine » de la section d'architecture, vérifier sa capacité à questionner ses traditions académiques et à se réformer. Il offre une synthèse, libérée de toute polémique, de l'évolution de la formation des architectes en dégageant des moments de basculement, de crise ou de stabilité provoqués par des phénomènes d'ordre institutionnel, historique ou professionnel.
Du berceau parisien aux antennes provinciales, des débuts glorieux aux difficultés grandissantes, des enjeux pédagogiques à ceux de la profession, du cours de théorie aux concours d'émulation, l'ouvrage propose une lecture inédite de la longue et difficile mue de la section d'architecture à l'École des beaux-arts au XXe siècle.
Avec le soutien du Comité d'histoire du ministère de la culture, de l'UR 3400 ARCHE, de l'université de Strasbourg, de l'université de Bretagne Occidentale et du laboratoire Géoarchitecture de l'université de Bretagne Occidentale"

TABLE DES MATIERES

Préface de Anne-Marie Châtelet

Introduction

Les prémices d'une recherche anglo-saxonne de l'histoire de l'enseignement
de l'architecture à l'École des beaux-arts
Un XXe siècle longtemps oublié
Une historiographie récente et féconde
Pluralité et masse documentaire
Quelle histoire de l'enseignement de l'architecture à l'École des beaux-arts au XXe siècle ?

L'enseignement de l'architecture à l'École des beaux-arts jusqu'en 1863

Le « système Beaux-Arts »
L'atelier, lieu de sociabilité et d'apprentissage
La pédagogie par l'émulation et l'enseignement mutuel
La pratique du dessin et la copie des modèles
Les élèves architectes : des autodidactes
Le grand prix de Rome, pierre angulaire de la formation

Première partie. Hégémonie et apogée d'un système d'enseignement de l'architecture (1863-1902)

Organisation de l'enseignement de l'architecture
- Réformer l'enseignement : le décret du 13 novembre 1863
- Pérenniser les études : le décret du 30 septembre 1883
Application et réception critique des règlements
- De l'atelier à l'amphithéâtre
- Une formation à dominante artistique ou scientifique ?
- Un héritage académique perpétué
Rayonnement d'un système d'enseignement de l'architecture
- L'augmentation des effectifs
- La féminisation timide des études d'architecture
- L'aura du modèle Beaux-Arts et son exportation

Deuxième partie. Développement des structures et des programmes d'enseignement (1903-1939)

Redessiner la carte de l'enseignement de l'architecture
- Des écoles, un diplôme ? Un débat au cœur des sociétés professionnelles L'institution des premières écoles régionales d'architecture : le décret du 23 janvier 1903
- Ambiguïtés de la décentralisation de l'enseignement
- Le cours de théorie de Julien Guadet : une pédagogie sous contrôle ?
L'École et la Première Guerre mondiale : bilan sur ses pratiques
- Une activité ralentie durant les hostilités
- De Paris à la province, de l'atelier au front : le rôle des Américains
- La reprise de l'activité de l'École : le rôle des ERA et de la SADG
L'essor de la section d'architecture durant l'entre-deux-guerres
- Sureffectifs et difficultés matérielles
- L'affluence des élèves étrangers : une spécificité des Beaux-Arts ?
- Le temps des premières diplômées
Les liens entre Paris et la province
- Une deuxième vague d'écoles régionales d'architecture : le cas de Strasbourg
- Le magnétisme parisien
- La crainte d'une concurrence provinciale ?
- La Grande Masse ou la construction d'une identité étudiante
Renouveller les figures enseignantes et les orientations pédagogiques ?
- Réviser le cours de construction : Édouard Arnaud et François Vitale
- Repenser la discipline historique : le rôle de Louis Hautecœur
- Une nouvelle génération d'ateliers, ou l'introduction de la modernité
- Les concours, reflets d'une actualité sociétale et architecturale
- Théorie de l'architecture et composition :
- l'enseignement académique de Georges Gromort

Troisième partie. Le moment Vichy : l'aboutissement d'une réforme à la croisée des sphères professionnelle et scolaire (1940-1944)

L'École à l'heure de l'Occupation
- Anticiper la sclérose de l'enseignement
- L'ERA de Lyon : l'école mère de la zone libre
- L'occasion d'une réforme pédagogique
Les enjeux d'une double réforme professionnelle et pédagogique
- Structurer et protéger la profession : la loi du 31 décembre 1940
- Réorganiser les études d'architecture : l'arrêté du 17 février 1941
- Une interface : le Conseil supérieur de l'architecture auprès de la direction des Beaux-Arts
Une réorganisation structurelle et programmatique des études
- La section des études normales : pour un enseignement fondamental
- La section des hautes études : pour un enseignement supérieur et spécialisé
- Entre schéma universitaire et grande école
- Recomposer le jury et le corps enseignant
- Diplôme versus grand prix de Rome ?
Ambiguïtés et illusions de la réforme
- (Re)penser la répartition territoriale de l'enseignement artistique
- Organiser l'enseignement entre zones libre et occupée
- Assurer la poursuite des études d'une jeunesse sous contrôle

Quatrième partie. L'amplification des malaises : vers une réforme ultime (1945-1968)

Négocier une nouvelle réforme de l'enseignement de l'architecture (1945-1958)
- Entre rupture et héritage des expériences de 1883 et 1941 : l'arrêté du 28 février 1945
- L'affirmation de la Grande Masse et l'arrêté du 1er août 1949
- Du comité consultatif de l'enseignement de l'architecture (1947-1953) à une « pseudo-réforme » (1956-1958)
Un renouveau de la formation des architectes ? (1949-1962)
- Accroître l'enseignement pluridisciplinaire
- L'essor de l'enseignement de la construction
- Les conférences et les revues : les voies de la modernité
- Les concours d'émulation : les nouvelles perspectives d'André Gutton
- Du cours de théorie au séminaire et atelier Tony Garnier
- Des projets de nouvelles structures d'enseignement
De la sclérose au démantèlement de la section d'architecture (1962-1968)
- La dégradation des conditions d'enseignement
- L'incapacité à décentraliser l'enseignement de l'architecture
- L'impossible réforme du jury
- Le cours de théorie de l'architecture en crise
- Les doutes d'une génération d'architectes sur sa formation et son avenir
- Du décret-cadre Debré du 16 février 1962...
- ...au décret du 6 décembre 1968

Conclusion

Lecture(s) d'un siècle de réformes de l'enseignement de l'architecture
Le renouvellement des modalités et des contenus de l'enseignement : motivations et ambiguïtés
L'affirmation d'un système Beaux-Arts
Une lente et difficile décentralisation de l'enseignement
L'École et la profession, une défiance réciproque
Les voies de la modernité
Vues d'ailleurs

Voir la présentation de l'ouvrage sur le site des Presses Universitaires de Rennes

L'École d'architecture de Bordeaux

Bolle (G.), Chevallier (L.) — 2021-11-30T17:48:41Z

"L'École nationale supérieure d'architecture et de paysage de Bordeaux est riche d'une histoire longue. Héritière de l'enseignement académique du XVIIIe siècle et d'un cours d'architecture créé au sein de l'École municipale des beaux-arts à la fin du XIXe siècle, elle devient une école régionale d'architecture, antenne de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, en 1928. Fondée et dirigée par l'architecte Pierre Ferret (1877-1949), à qui succède son fils Claude (1907-1993), elle s'autonomise à la suite des événements de Mai 68, qui entraînent, notamment, la construction de ses locaux à Talence. Conservant certains acquis du modèle académique, elle amorce un rapprochement vers un modèle universitaire d'enseignement et s'enrichit de la création d'une formation de paysage en 1991."

"Cet ouvrage éclaire l'histoire de cette école, son rayonnement, la trajectoire de ses acteurs et les contextes d'enseignement en exhumant et en rassemblant des sources et matériaux inédits. Répondant à un objectif scientifique et documentaire, la publication est structurée en quatre parties successives. La première offre des contributions scientifiques croisant les regards sur une histoire en construction ; les deuxième et troisième parties réunissent des témoignages d'acteurs (enseignants et élèves), tandis qu'une dernière section accueille des outils transversaux d'analyse. Ainsi, au fil des pages, s'esquissent les visages d'une école façonnée notamment par un héritage académique durable, des liens avec le monde professionnel local et les grandes étapes du renouvellement de l'enseignement de l'architecture en France."

L'ouvrage a été réalisé avec la collaboration de Camille Mouliniers (doctorante UBM) et de Claude Ney (Association Archis-V).

Voir l'ouvrage sur le site de l'éditeur

L'architecte en son agence

Bassières (L.) — 2021-06-28T14:22:34Z

"Les présentes Livraisons rassemblent quelques études autour du thème de l'agence d'architecture, inépuisable sujet, rabâché autant qu'inédit, clarifié maintes fois autant que mystérieux. On y pressent les secrets du travail de création dans les arts plastiques : à l'agence correspond l'atelier du peintre et du sculpteur où l'on travaille en équipe alors que l'écriture littéraire et la composition musicale sont presque toujours le fruit d'un travail solitaire. L'agence participe au projet par le fourmillement d'idées qu'elle suscite, contribue à sa mise au net, le fait entrer dans sa phase opérative. Mais c'est aussi un lieu de formation où le débutant apprend le concret du métier au contact du patron, à la fois son employeur et son maître, mais aussi, par une forme d'enseignement mutuel, des autres employés de l'agence. C'est encore un être collectif, une sorte de personne morale qui se caractérise par un état d'esprit fait à la fois de convivialité et d'aspirations esthétiques collectives."

SOMMAIRE

Introduction
- Jean-Michel Leniaud, « Noir sur blanc »

Etude
- Philippe Bernardi, « Quelques éléments de réflexion sur l'élaboration collective des projets architecturaux médiévaux »
- Linnéa Rollenhagen-Tilly, « Nicodeme Tessin l'Aîné et Jean de la Vallée, les premiers architectes en Suède et leurs agences »
- Yvon Plouzennec, « La formation à la pratique architecturale en agence au XVIIIe siècle : chronique d'un non-dit ? »
- Laurence Chevallier, « L'apprentissage de l'architecture en « agence » : la formation de Jean-Baptiste Dufart (1750-1820) à Bordeaux, 1768-1780 »
- Anne Richard-Bazire, « L'Agence des travaux de l'Opéra de Charles Garnier »
- Olivier Prisset, « Les grandes fortunes du cabinet Dauvergne (1850-1919), des conditions du monopole aux limites d'un modèle économique »
- Caroline Bauer, « Les André, une stratégie professionnelle dynastique »
- Gilles Maury, « Les demeures manifestes des architectes de la métropole lilloise 1866-1935 »

Varia
- Antonio Brucculeri, « Vers une politique organique des « Beaux-arts » : Louis Hautecœur et la leçon de Paul Léon »

Bulletin bibliographique
- Baptiste Roelly, « Krzysztof Pomian, Le musée, une histoire mondiale »

Voir le numéro sur le site Open Edition

L'architecte et ses modèles

Garric (J.-P.) — 2021-06-01T11:04:00Z

"Ce volume, qui interroge la notion de modèle en architecture à la période contemporaine, rassemble quatorze contributions de chercheurs confirmés et de doctorants, sur des sujets allant du début du XIXe siècle à nos jours."

"Le huis-clos de l'atelier, où l'architecte exerce un art autoréférentiel, qui puise ses modèles en lui-même, plus que dans la nature, résonne de l'expérience et de la mémoire des visites in situ des édifices et des espaces réels, parfois parcourus lors de lointains périples. L'intention qui préside au choix du modèle, précède le processus de connaissance. Ce désir, qui motive les enquêtes et l'extension des corpus, participent d'un projet plus ou moins collectif ou individuel, plus ou moins intuitif ou explicité : une ambition d'édifier. De sorte que le moment, technique en apparence, de l'observation et du travail graphique, qui permettent de réduire un objet complexe à une série limitée de figures, ou de photographies, trouve son ressort dans un souci de distinction par la découverte et la compréhension d'objets inédits ; par la révision des savoirs préétablis ; ou puise son impulsion, parfois obscure, dans des expériences esthétiques ou mentales plus personnelles ou intimes."

Voir la présentation de l'ouvrage sur le site de l'éditeur

En école d'architecture, les dérives de la « culture charrette »

Brown (L.), Raybaud (A.) — 2020-11-19T15:18:00Z

"Dans cette discipline issue des Beaux-Arts, la tradition des nuits blanches de travail a la peau dure, malgré les conséquences néfastes sur la santé des étudiants.

La veille, à 2 heures du matin, Alexis s'échinait à couper du carton. De coups de cutter en traits de crayon, lui et son camarade Mathis, étudiants en troisième année à l'Ecole nationale supérieure d'architecture (ENSA) de Paris-Belleville, ont dû rogner sur leur sommeil toute la semaine pour réaliser trois plans et trois maquettes, reproductions d'un habitat collectif pour leur cours d'atelier du jour. Et d'autres courtes nuits les attendent : leur enseignante, Bita Azimi, demande une maquette « plus imposante » pour l'atelier suivant.

Comme tous leurs camarades, Alexis et Mathis sont « habitués à peu dormir », nous lancent-ils, ce matin d'octobre, dans un haussement d'épaules. Pour eux, la période est même « encore assez cool ». Dans quelques semaines, ce sera le temps du « projet », une conception architecturale personnelle qui demande un investissement plus intense : une « accélération du corps et de l'esprit », prévient Bita Azimi. « On sera tous allongés sur les tables, dépités et épuisés, à enchaîner les charrettes », ironise Mathis.

« Etre charrette » ou « faire charrette » : ces expressions renvoient à la période de travail intensif qui, en architecture, précède le rendu d'un projet, et peut se traduire par des nuits sans sommeil. Le mot est lâché à plusieurs reprises au cours de la matinée, sans surprise tant il est partie intégrante du vocabulaire de la discipline. « La charrette est un classique des études d'architecture, confirme Laura Brown, chercheuse en sociologie des professions à l'université de Bordeaux, architecte de formation. C'est une forme de rite, profondément ancré dans la culture professionnelle. »"

Voir l'intégralité de l'article en version abonné : sur le site de la revue